L'animation stylisée, qui oscille entre réalisme sobre et onirisme, sublime le propos sans jamais trahir la gravité du témoignage. Le choix de cette esthétique protège l'anonymat d'Amin tout en offrant une liberté visuelle qui transcende les images d'archives traditionnelles.

Le montage habile, entre passé et présent, construit un récit fluide, rythmé, sans fioriture inutile, qui capte l’attention du spectateur du début à la fin. La musique discrète mais efficace renforce l’émotion. Surtout, le film trouve une justesse rare dans le ton, en abordant les thématiques de l’immigration, du déracinement, de l’homosexualité et du traumatisme avec une humanité bouleversante. La parole d’Amin est directe, sincère, jamais victimisante, et c’est dans cette pudeur que réside la puissance du film.