Pourquoi faut-il aller au Festival international du film d'animation d’Annecy ?
Chaque année en juin, Annecy devient la capitale mondiale du cinéma d’animation.
Le Festival international du film d’animation d’Annecy, véritable institution depuis plus de 60 ans, revient du 8 au 14 juin 2025 avec une programmation qui s’annonce aussi riche qu’audacieuse. Un rendez-vous immanquable pour les professionnels, les passionnés et les curieux du monde entier.
Réputé pour sa capacité à capter les grandes tendances du secteur, le festival d’Annecy mêle découvertes artistiques, innovations techniques et rencontres internationales. Il offre une fenêtre unique sur la diversité de la production animée mondiale, en réunissant œuvres indépendantes, blockbusters, projets expérimentaux et pépites inattendues.
Cette année encore, le festival promet d’embrasser toute l’ampleur du champ animé, des œuvres d’auteur aux productions grand public. Outre les projections en compétition, Annecy propose également des avant-premières prestigieuses, des séances spéciales, des masterclasses, ainsi que le Mifa (Marché international du film d’animation), lieu stratégique de rencontres pour les professionnels de l’industrie.
L’édition 2025 mettra à l’honneur le Portugal, un focus national qui permettra de découvrir une scène en plein essor, souvent méconnue du grand public. Une belle occasion d’explorer de nouveaux territoires esthétiques et narratifs.
Qu’on y vienne pour admirer les grands noms de l’animation, pour repérer les talents de demain ou simplement pour s’immerger dans une ambiance unique au cœur des Alpes, une chose est sûre : Annecy reste, plus que jamais, le rendez-vous incontournable de l’année animée.
Catégorie Longs métrages L'Officielle
L’édition 2025 mettra à l’honneur dix longs métrages d’animation dans la catégorie L'Officielle, à ne manquer sous aucun prétexte.
Allah n'est pas obligé
Un film de Zaven Najjar, adapté du roman d'Ahmadou Kourouma, dans lequel un enfant des rues est précipité dans la guerre en tentant de rejoindre sa tante au Libéria. Un film ambitieux mêlant enjeux historiques, émotion brute et univers visuel puissant. Coproduit à l’international, le film mobilise huit studios en Europe et au Canada.
Amélie et la Métaphysique des tubes
Cette adaptation du roman d’Amélie Nothomb, est réalisé par Maïlys Vallade et Liane-Cho Han, mêle avec finesse l’esthétique du cinéma d’animation français à la sensibilité japonaise, pour retracer la prime enfance nippone de l’autrice, entre émerveillement et premières douleurs. Porté par une direction artistique inspirée – aux teintes pastelles mêlées comme un souvenir en mouvement – le film se distingue par sa poésie visuelle et émotionnelle.
Arco
Premier long-métrage d’Ugo Bienvenu, ce film de science-fiction mêle audace visuelle et récit atypique. Arco promet d’apporter une touche colorée et originale à cette nouvelle édition du festival.
ChaO
Ce nouveau long-métrage du mythique Studio 4°C, réalisé par Yasuhiro Aoki, s'annonce riche et ambitieux. Porté par les talents de Hirokazu Kojima au design des personnages et Hiroshi Takiguchi à la direction artistique, ChaO est une romance décalée et poétique dans un monde futuriste où humains et sirènes cohabitent : Stephen, simple employé, se voit soudainement demandé en mariage par une princesse du royaume des sirènes.
The Last Blossom
Ce nouveau film du studio CLAP réalisé par Baku Kinoshita, raconte l’histoire d’un yakuza mourant… vue à travers les yeux d’une fleur qui s’épanouit en prison.
Into the Mortal World
Produit par Winsing Animation, et réalisé par Zhong Ding, ce film mêle mythologie chinoise et récit familial émouvant, en suivant deux frères et sœurs aux pouvoirs surnaturels. Déjà salué en Chine avec plusieurs récompenses, il marque la reconnaissance internationale du studio Winsing et sera présenté pour la première fois en France lors du festival.
La mort n'existe pas
La mort n’existe pas du réalisateur canadien Félix Dufour-Laperrière a été sélectionné à la Quinzaine des Cinéastes 2025, dans le cadre du Festival de Cannes. Ce troisième long-métrage, à l’esthétique proche du roman graphique, a séduit le comité par sa direction artistique remarquable et sa fabrication artisanale invisible à l’écran.
Marcel et Monsieur Pagnol
Un film poétique consacré à Marcel Pagnol, inspiré de ses souvenirs d’enfance. Ce nouveau long-métrage de Sylvain Chomet, présenté en séance spéciale au Festival de Cannes 2025, retrace un moment clé de la vie de Marcel Pagnol, alors en proie à une profonde dépression dans les années 1950, marqué par le deuil et l’échec.
Olivia et le Tremblement de Terre Invisible
Olivia et le tremblement de terre invisible est l’histoire d’une jeune fille de 12 ans qui voit sa vie s’effondrer lorsque sa mère, son petit frère et elle sont expulsés de chez eux. Pour sauver les apparences devant son frère Tim, Olivia lui raconte que tout ceci est un film dont il est le héros.
Planètes
Un film signé Momoko Seto, connue pour ses œuvres mêlant science et poésie visuelle. La réalisatrice japonaise prolonge ici son travail expérimental entamé avec sa série Planet. Elle explore une fois de plus les forces de la nature à travers une approche sensorielle et métaphorique du monde vivant.
Mais encore...
Au-delà de cette sélection longs métrages, le Festival d’Annecy 2025 foisonne de découvertes dans les autres catégories.
Du côté de la section Contrechamp, qui met en lumière des œuvres audacieuses et singulières, plusieurs titres se démarquent déjà comme Nimuendajú de Tania Cristina Anaya, qui raconte l'histoire de Curt Unckel, un chercheur en sciences sociales qui a vécu avec des peuples indigènes pendant 40 ans. La gran historia de la filosofía occidental d’Aria Covamonas, un film absurde et hautement symbolique qui promet une réflexion décalée sur le pouvoir, la création et la pensée. Ou encore Olivia & les Nuages de Tomás Pichardo Espaillat qui nous embarque dans un voyage surréaliste vers les mystères de l'amour.
La compétition officielle de courts métrages regorge d’une incroyable diversité de propositions artistiques. Films expérimentaux, narratifs, poétiques, drôles ou percutants : les formats courts révèlent toute l’inventivité de l’animation contemporaine. Face à une sélection aussi dense que foisonnante, il serait bien difficile de dégager quelques favoris tant chaque œuvre semble apporter un regard singulier, une forme nouvelle ou une idée inattendue. Le meilleur conseil ? Se laisser porter et tout voir.
En bonus, des séances événements
En dehors des sélections officielles, le festival nous réserve comme toujours son lot de séances événements, véritables temps forts de l'événement. Parmi elles, Les Bad Guys 2 (DreamWorks) devrait faire sensation avec son retour très attendu en projection spéciale, tout comme Le Secret des mésanges, une production française sensible et familiale.
La section « Annecy Présente » met quant à elle en avant des projets destinés à un large public, comme Hopper et le Secret de la marmotte, une aventure animée pleine d’humour et de rebondissements.
Pour les plus noctambules, les Midnight Specials offriront leur dose de surprises, d’étrangeté et de frissons, dans une ambiance festive et décalée que les habitués ne manqueraient pour rien au monde.
Enfin, impossible de passer à côté de la présence exceptionnelle des studios Disney, Pixar, Lucasfilm, Marvel et 20th Century Animation, réunis cette année pour célébrer leurs actualités respectives à travers des présentations exclusives, des images inédites et des moments de communion avec le public.
Autant de propositions qui montrent que l’animation rayonne aussi hors compétition, dans toute sa variété de tons et de formats.
Pour prolonger l’exploration, ne manquez pas notre dossier très complet consacré aux lauréats du Festival international du film d’animation d’Annecy. De 1960 à aujourd’hui, découvrez les œuvres marquantes qui ont été distinguées au fil des décennies et qui témoignent de l’évolution, de la richesse et de la diversité du cinéma d’animation mondial. Une plongée passionnante dans l’histoire du plus grand rendez-vous animé au monde.
