Critique : Le Baron de Crac
Critique : Le Baron de Crac
(3/5)
Mêlant prise de vue réelle et animation, Le Baron de Crac est une très libre adaptation par le réalisateur tchèque Karel Zeman des aventures du baron de Münchhausen. Il raconte l’histoire du baron de Crac, qui rencontre sur la Lune un cosmonaute, Tonik. Le prenant pour un sélénite, le baron l’emmène visiter la Terre du XVIIIe siècle. Ils y font la connaissance de Bianca, une princesse pour la main de laquelle ils vont se disputer, au cours d’aventures rocambolesques.
Les points forts
Sur la forme, le film de Karel Zeman est éblouissant. Il constitue un véritable trésor d’inventivité dans la mise en scène, le choix des décors, le travail sur les couleurs, qui nous donnent l’impression d’être en train de lire un livre de Jules Verne, mis en images par Gustave Doré et transposé à l’écran par Georges Méliès, des influences tout à fait appréciables. Le tout est d’ailleurs porté par un humour qui fonctionne plutôt bien, et l’on se prend plus d’une fois à rire ou sourire des facéties du film, malgré son ton un peu désuet.
Les points faibles
Malheureusement, outre un ton parfois un peu trop froid, Karel Zeman a du mal à donner un vrai rythme à son scénario déjanté, ce qui introduit de nombreuses longueurs, malgré une durée totale de 1 h 20... Si on ajoute à cela des acteurs peu convaincants, on comprendra que Le Baron de Crac ne parvient pas à se hisser au statut de chef-d’œuvre auquel il aurait pu prétendre grâce à sa perfection formelle.
En conclusion
S’il ne parvient jamais à éblouir au-delà de ses qualités formelles, Le Baron de Crac remplit néanmoins tout à fait son rôle de curiosité artistique, et finalement, c’est déjà beaucoup. Pour ceux qui voudraient découvrir une version plus fidèle des aventures du baron de Münchhausen, la meilleure adaptation reste sans aucun doute le chef-d’œuvre de Terry Gilliam du même nom (intégralement en prises de vue réelles, lui).
