En utilisant avec habileté les codes de l’animation chinoise, le film narre de manière utopique un sujet important et sensible souvent ignoré, la dépression infantile. En effet, à travers un visuel inégalable liant explosion de couleurs, dégradé à la manière de l'artiste Zhang Daqian et jeux de lumières éblouissants, l’héroïne traverse les abysses pour retrouver sa mère qu’elle avait promis de ne jamais quitter pour soigner sa profonde solitude. Un voyage à travers la culture chinoise autant artistique que gastronomique qui dépeint les stéréotypes des abysses sombres et froids, craints par les personnes atteintes de thalassophobie (peur intense de la mer).

L’écran n’est jamais vide. Il y a toujours un coin à admirer. Les décors sont surchargés. On y retrouve même une légère présence d’animation 2D durant les scènes d’action, qui deviennent alors des feux d’artifice. En ce qui concerne la caractérisation visuelle des personnages, leur animation est plus que fluide. Les expressions du visage sont ultra détaillées, voire même exagérées, en particulier sur le personnage de NanHe, le restaurateur déjanté et cupide accompagnant Shenxiu dans sa quête. D’abord présenté comme un obstacle, il devient ensuite une figure réconfortante pour la jeune fille. Nous pouvons même lier cette idée au fait qu’il soit souvent représenté avec un maquillage de clown.