Takahide Hori réussit à créer un univers post-apocalyptique saisissant. Les décors brutalistes, accompagnés d'une ambiance sonore pesante et d’un design de personnages grotesques, plongent le spectateur dans une atmosphère unique. La langue, mélange de japonais et de bruitages incohérents, renforce l'immersion en rendant le dialogue presque incompréhensible (nous présentant comme des étrangers).

L'aspect le plus remarquable de Junk Head est sa mise en scène. À première vue, le film semble relever du genre horrifique, mais il révèle rapidement un ton humoristique. L’humour, à la fois décalé et enfantin, allège l’atmosphère, même lorsque les scènes frôlent l’horreur. Le film utilise habilement les silences et la musique pour accentuer son côté comique. Les personnages, même les plus terrifiants, deviennent attachants grâce à leur gentillesse ou leur naïveté. La scène touchante de l’enfance de la fille à la cape rouge en est un parfait exemple.

Narrativement, le film reste simple : notre héros est lancé dans un monde inconnu pour mener sa mission. Plutôt que de suivre une trame complexe, le récit se déroule comme une exploration, chaque acte renouvelant le suspense et maintenant l’intérêt du spectateur.