Critique : De l'Autre Côté du Miroir
Critique : De l'Autre Côté du Miroir
(5/5)
Coup de coeur
Incontournable de l'animation
Réalisé par Dave Hand et sorti en 1936, De l’Autre Côté du Miroir est l’un des courts métrages les plus inventifs et visuellement brillants de la série Mickey Mouse. Librement inspiré de l’univers de Lewis Carroll, ce film entraîne le spectateur dans un rêve éveillé où Mickey traverse son miroir pour entrer dans un monde peuplé d’objets vivants, de transformations absurdes et de gags surréalistes. L’animation est d’une richesse exceptionnelle : chaque séquence regorge d’idées visuelles, de trouvailles de mise en scène et d’une énergie burlesque parfaitement maîtrisée. Le film multiplie les métamorphoses, les changements d’échelle, les numéros dansés et les scènes d’action dans une liberté formelle rare. La bataille finale contre les cartes est un sommet de comédie visuelle et de fluidité technique.
De l’Autre Côté du Miroir n’est pas seulement un hommage à Carroll : c’est un exercice de style virtuose et ludique, l’un des exemples les plus accomplis du cartoon comme forme d’expression libre. Un classique, inépuisable dans sa fantaisie.
